很吃觀眾自行進入狀態的異色作品——《Sanda 變身聖誕老人》＆《對我垂涎欲滴的非人少女》

　　上周聊完戰鬥，這周來聊偏異色的作品好了，會說是偏異色，大概是它們的目標觀眾鎖得蠻死，儘管它們都有想辦法引領觀眾進入作品，但本質上比較需要觀眾自身的投入與接受。



　　首先是《Sanda 變身聖誕老人》，主題衝突性拉滿，就是當社會運作規則倒轉過來會變成如何——小孩子變得無比珍貴，長成大人反而會失去價值，圍繞這個倒轉所展開的故事。

　　把一切倒轉並不是把左說成右，上說成下就好，很多事情甲能導致乙，並不意味乙能反向導致甲，而在社會運作上，最基本的就是小孩子始終有著年齡的限制，而年幼意味著知識與能力不足，欠缺這些想當然難以發揮穩定有效的作用——這又不是那種少年拯救世界的幻想故事。

　　雖然依然是幻想，但考慮到邏輯性，結果小孩子終歸是受到保護的一方，而這樣的處境跟小孩至上會構成一種微妙的衝突狀態，大人依舊是維持社會運作、擁有權力與制定規則的一方，狀況一下子變得複雜。

　　在這種好像倒轉又不完全如此的規則底下，難免會演化出不少畸形的狀況，故事利用了這一點，去演繹這個世界觀下獨特的演變，利用現實既有的印象諸如標題的聖誕老人、校園以及成長期等等，基於世界觀而轉化為另一種事物與觀點角度，透過落差感製造「原來可以這樣想」的趣味。

　　享受作者的聯想甚至是狂想是這部作品的主要趣味，能搭上作者的腦迴路自然會覺得不錯看，但搭不上的話很容易會覺得不知道這部作品想演什麼或者想說什麼。



　　另一部是《對我垂涎欲滴的非人少女》，會把這部放到異色之中，其實有可能是個人誤會，就我經驗或者認知，覺得這類以自毀或自殺作為主命題的作品，多半會試圖引導觀眾進入狀況，甚至乎因為混搭其他像是百合元素，會用糖衣包裝。

　　可是這部沒有，一開場就很直白地說出女主是基於什麼理由而想自殺，然後因為與妖怪的邂逅加上約定才讓過程得以延長，可終點沒有改變，女主的心態亦不會立即反轉，到底能不能因為這樣的邂逅而獲得救贖，走出創傷的陰影，自然是這類作品的看點。

　　這樣的開局很吃觀眾自己能否進入狀況，接受這種陰暗的氣氛，接著才會有後面如何深挖更細緻的精神狀態，這些身邊妖怪有什麼故事，相互產生怎樣的影響。

　　度過了開首之後，後續的展開算是不錯的，不論是妖怪的故事還是態度與想法，都有經過鋪陳逐步深入，刻劃出是一條怎樣的救贖之路。

　　唯一要說的是，畢竟是長篇作品，而動畫顯然只能演出較為前面的內容，要是女主真被這樣救了那後面就沒戲唱了，所以動畫實在很難有一個階段性的進展，被迫處於進進退退的停滯點，大概會有種看完了卻好像很空洞，又或者該說空虛感吧。